Realistischer Künstler

120. Geburtstag von Tamara de Lempicka / 120. Geburtstag

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"Unter hundert Bildern konnte man meine erkennen,
mein ziel war:
Nicht kopieren. Erstelle einen neuen Stil,…
Farben hell und hell,
kehren Sie zur Eleganz meiner Models zurück… Tamara De Lempicka *
Tamara Łempicka *, allgemein bekannt als Tamara de Lempicka (16. Mai 1898 - 18. März 1980), war ein polnischer Art Déco Maler * und "die erste Künstlerin, die ein Glamour-Star war". Vom Kubismus beeinflusst, wurde Lempicka der führende Vertreter des Art Déco - Stils auf zwei Kontinenten, ein Lieblingskünstler vieler Hollywood - Stars, der als" Baronin mit einem Pinsel "bezeichnet wurde. Sie war die modischste Porträtmalerin ihrer Generation die Haute Bourgeoisie und Aristokratie, malte Herzoginnen und Großherzöge und Prominente.

Durch ihr Freundesnetzwerk konnte sie ihre Bilder auch in den besten Salons der Epoche ausstellen. Lempicka wurde sowohl kritisiert als auch für sie bewundert 'perverser Ingrismus', in Bezug auf ihre moderne Neufassung des Meisters Jean Auguste Dominique Ingres *, wie sie in ihrer Arbeit Group of Four Nudes (1925) unter anderen Studien.
  • Leben
Sie wurde in Warschau, Maria Górska, im Kongress Polen unter der Herrschaft des russischen Reiches in eine wohlhabende und prominente Familie geboren. Lempicka war die Tochter von Boris Gurwik-Górski, einem russisch-jüdischen Anwalt einer französischen Handelsgesellschaft, und Malwina Dekler, einer polnischen Prominenz, die ihn in einem der europäischen Spas traf.
Maria hatte zwei Geschwister und war das mittlere Kind; Ihr älterer Bruder hieß Stanczyk und ihre jüngere Schwester Adrienne. Sie besuchte ein Internat in Lausanne in der Schweiz und verbrachte den Winter 1911 bei ihrer Großmutter in Italien und an der Côte d'Azur, wo sie ihren ersten Vorgeschmack auf die Großen Meister der italienischen Malerei bekam. 1912 ließen sich ihre Eltern scheiden, und Maria lebte mit ihrer reichen Tante Stefa in St. Petersburg, Russland. Als ihre Mutter wieder heiratete, war sie entschlossen, sich zu befreien, um ein eigenes Leben zu führen. 1913, im Alter von fünfzehn Jahren, als Maria die Oper besuchte, entdeckte Maria den Mann, den sie entschlossen hatte, zu heiraten. Sie förderte ihre Kampagne durch ihren gut vernetzten Onkel und heiratete 1916 Tadeusz Łempicki (1888-1951) in St. Petersburg - ein bekannter Damenmann, Gadabout und Rechtsanwalt nach Titel, der von der bedeutenden Mitgift verführt wurde. 1917 wurde Tadeusz Łempicki während der russischen Revolution in der Nacht von den Bolschewiki verhaftet. Maria durchsuchte die Gefängnisse nach ihm und erlangte nach mehreren Wochen mit Hilfe des schwedischen Konsuls seine Freilassung. Sie reisten nach Kopenhagen, dann nach London und schließlich nach Paris, wohin auch Marias Familie geflohen war. Dort angekommen, änderten sie ihren Nachnamen in de Lempicki / ka. Sie legte großen Wert darauf, an ihrem eigenen Vermögen zu arbeiten.Es gibt keine Wunder, es gibt nur das, was du machst'. De Lempicka hat diesen persönlichen Erfolg genommen und sich einen hedonistischen Lebensstil geschaffen, begleitet von intensiven Liebesaffären innerhalb der High Society.
  • Paris und Malerei
In Paris lebten die Lempickis eine Weile vom Verkauf von Familienjuwelen. Tadeusz erwies sich als unwillig oder konnte keine geeignete Arbeit finden, die die häusliche Belastung verstärkte, während Maria Kizette Lempicka zur Welt brachte. Ihre Schwester, die Designerin Adrienne Gorska, stellte Möbel für ihre Pariser Wohnung und ihr Atelier im Art Déco-Stil her, komplett mit verchromten Möbeln. Die Wohnung in der Rue Mechain 7 wurde vom Architekten Robert Mallet-Stevens gebaut, der für seine klaren Linien bekannt ist. Der unverkennbare und mutige künstlerische Stil von Lempicka entwickelte sich an der Académie de la Grand Chaumière unter der Anleitung des Nabi-Malers Maurice Denis * sowie des Kubisten André Lhote *. Der junge Maler war besonders beeinflusst von dem, was Lhote manchmal alsweicher kubismus"und von"synthetischer Kubismus"von Denis, der die kühle, aber sinnliche Seite der Art Déco-Bewegung verkörpert. Für sie Picasso *"verkörperte die Neuheit der Zerstörung". Sie dachte, dass viele der Impressionisten schlecht zeichnen und anstellen"schmutzig"Farben. Lempickas Technik wäre neuartig, sauber, präzise und elegant. Für ihre erste große Show im Jahr 1925 in Mailand, Italien, unter der Schirmherrschaft des Grafen Emmanuele Castelbarco, malte Lempicka innerhalb von sechs Monaten 28 neue Arbeiten. Ein Porträt würde drei sein Wochen Arbeit, um den Umgang mit einem schwierigen Sitter zuzulassen, konnte Lempicka bis 1927 für ein Porträt 50.000 französische Franken in Rechnung stellen, eine Summe, die damals etwa 2.000 US-Dollar betrug, und heute mehr als zehnmal so viel. Durch Castelbarco war sie es Einführung in Italiens großer Schriftsteller und berüchtigter Liebhaber Gabriele d'Annunzio *.
Gabriele d'Annunzio * und Lempicka Sie besuchte den Dichter zweimal in seiner Villa am Gardasee, um sein Porträt zu malen; er wiederum war auf Verführung eingestellt. Nach ihren erfolglosen Versuchen, die Kommission zu sichern, ging sie wütend davon, während d'Annunzio ebenfalls unbefriedigt blieb. 1925 malte Lempicka ihre ikonische Arbeit Auto Portrait (Tamara in einem grünen Bugatti) für das Cover des deutschen Modemagazins Die Dame.
Wie in der Zeitschrift Auto-Journal von 1974 zusammengefasst, "Das Selbstbildnis von Tamara de Lempicka ist ein reales Bild der selbstständigen Frau, die sich selbst behauptet. Ihre Hände sind behandschuht, sie hat einen Helm und ist nicht erreichbar. eine kalte und verstörende Schönheit, durch die ein beeindruckendes Wesen durchbohrt wird - diese Frau ist frei!"
1927 gewann Lempicka ihren ersten großen Preis, den ersten Preis bei der Exposition Internationale des Beaux Arts in Bordeaux, Frankreich, für ihr Porträt von Kizette auf dem Balkon. In Paris während der Goldenen Zwanziger Jahre wurde Tamara de Lempicka Teil des böhmischen Lebens: Sie kannte Pablo Picasso *, Jean Cocteau und André Gide. Sie verwendete oft formale und erzählerische Elemente in ihren Porträts, und ihre Aktstudien führten zu überwältigenden Effekten von Verlangen und Verführung. In den 1920er Jahren verband sie sich intensiv mit lesbischen und bisexuellen Frauen in Schreib- und Kunstkreisen wie Violet Trefusis, Vita Sackville-West und Colette. Sie engagierte sich auch für Suzy Solidor, eine Nachtclubsängerin an der Boîte de Nuit, deren Porträt sie später malte. Ihr Ehemann wurde schließlich müde von ihrem Arrangement und verließ sie 1927. Sie wurden 1931 in Paris geschieden. Kempicka sah ihre Tochter selten. Als Kizette nicht im Internat war (Frankreich oder England), das Mädchen war oft bei ihrer Großmutter Lavina. Als Lempicka ihrer Mutter und ihrer Tochter mitteilte, dass sie 1929 zu Weihnachten nicht aus Amerika zurückkehren würde, war Lavina so wütend, dass sie Lempickas riesige Kollektion von Designerhüten verbrannte. Kizette sah zu, wie sie verbrannten, eine nach der anderen. Kizette sah ihre Mutter selten, wurde jedoch in ihren Bildern verewigt. Lempicka malte ihr einziges Kind wiederholt und hinterließ eine auffällige Porträtserie: Kizette in Pink, 1926; Kizette auf dem Balkon, 1927; Kizette Schlafen, 1934; Porträt von Baroness Kizette, 1954-5 usw. In anderen Gemälden ähneln die abgebildeten Frauen eher Kizette. 1927 gewann sie den ersten Preis * bei der Exposition Internationale des Beaux-Arts in Bordeaux für ein Gemälde ihrer Tochter mit dem Titel "Kizette auf dem Balkon". Vier Jahre später gewann sie eine Bronzemedaille bei der Exposition Internationale in Poznan, Polen, für ein weiteres Porträt ihrer Tochter."Kizettes erste Kommunion". Im Jahr 1928 war ihr langjähriger Patron der österreichisch-ungarische Baron Raoul Kuffner von Diószeg (1886-1961) besuchte ihr Atelier und beauftragte sie, seine Geliebte Nana de Herrera zu malen. Lempicka beendete das Porträt und nahm dann den Platz der Geliebten im Leben des Barons ein. Sie reiste 1929 zum ersten Mal in die Vereinigten Staaten, um ein Auftragsporträt für Rufus T. Bush zu malen und ihre Arbeit im Carnegie Institute zu arrangieren in Pittsburgh. Die Show verlief gut, aber das Geld, das sie verdiente, ging verloren, als die Bank, die sie benutzte, nach dem Börsencrash von 1929 zusammenbrach. Die Weltwirtschaftskrise hatte wenig Wirkung auf sie; Anfang der 1930er Jahre malte sie König Alfons XIII. von Spanien und Königin Elizabeth von Griechenland. Museen sammelten ihre Werke. 1933 reiste sie nach Chicago, wo sie mit Georgia O'Keeffe *, Santiago Martínez Delgado und Willem de Kooning zusammenarbeitete. Ihre soziale Stellung wurde durch die Heirat mit ihrem Geliebten Baron Kuffner am 3. Februar 1934 in Zürich (Seine Frau war im Jahr zuvor gestorben). Der Baron nahm sie aus ihrem quasi-böhmischen Leben heraus und sicherte sich schließlich wieder ihren Platz in der High Society mit einem Titel. Sie zahlte ihn zurück, indem sie ihn überzeugte, viele seiner Güter in Osteuropa zu verkaufen und sein Geld in die Schweiz zu überweisen. Sie sah den bevorstehenden Weltkrieg von weit her, viel früher als die meisten ihrer Zeitgenossen. Sie machte einige Zugeständnisse gegenüber den wechselnden Zeiten, als das Jahrzehnt verging; Ihre Kunst bestand aus einigen Flüchtlingen und einfachen Leuten und sogar einem oder zwei christlichen Heiligen sowie den üblichen Aristokraten und kalten Akte.
  • Späteres Leben
Im Winter 1939 gründeten Lempicka und ihr Mann einverlängerter Urlaub"in den Vereinigten Staaten. Sie arrangierte sofort eine Show ihrer Arbeit in New York, obwohl der Baron und die Baronin beschlossen hatten, sich im kalifornischen Beverly Hills niederzulassen und in der ehemaligen Residenz des Hollywood-Direktors King Vidor lebten. Sie kultivierte eine Garboesque-Manier. Die Baronin besuchte die Hollywood-Stars auf ihren Ateliersets, wie Tyrone Power, Walter Pidgeon und George Sanders, und sie würden zu ihrem Atelier kommen, um sie bei der Arbeit zu sehen 1941 gelang es ihr, Kizette über Lissabon aus dem von den Nazis besetzten Paris zu holen. Einige ihrer Gemälde dieser Zeit waren von Salvador Dalí *, wie in Key and Hand (1941) gezeigt. Salvador Dalí * und LempickaIm Jahr 1943 zog das Paar nach New York City. Obwohl sie weiterhin stilvoll lebte und sich kontinuierlich sozialisierte, war ihre Popularität als Gesellschaftsmaler stark zurückgegangen. Sie reisten häufig nach Europa, um modische Kurorte zu besuchen und um dem Baron die ungarische Flüchtlingsarbeit zu ermöglichen. Eine Zeitlang malte sie weiterhin in ihrem Markenzeichen-Stil, obwohl sich ihr Themenspektrum um Stillleben und sogar einige Abstracts erweiterte. Schließlich nahm sie einen neuen Stil an und verwendete ein Spachtel anstelle von Pinseln. Ihre neue Arbeit wurde nicht gut angenommen, als sie 1962 in der Iolas Gallery ausgestellt wurde. Lempicka war entschlossen, ihre Arbeiten nie wieder zu zeigen, und zog sich aus dem aktiven Leben als professionelle Künstlerin zurück. Da Lempicka noch immer malte, überarbeitete Lempicka manchmal frühere Stücke in ihrem neuen Stil. Der knackige und direkte Amethyst (1946) wurde zum rosafarbenen und unscharfen Mädchen mit Gitarre (1963). Sie war vom 30. Mai bis 17. Juni 1961 in der Galerie Ror Volmar in Paris zu sehen. Nach dem Tod von Baron Kuffner am 3. November 1961 auf dem Ozeandampfer Liberté auf dem Weg nach New York nach einem Herzinfarkt verkaufte sie die meisten ihrer Besitztümer und machte drei herum Weltreise mit dem Schiff. Schließlich zog Lempicka nach Houston, Texas, um bei Kizette und ihrer Familie zu sein. (Kizette hatte einen Mann namens Harold Foxhall geheiratet, der damals Chefgeologe der Dow Chemical Company war; Sie hatten zwei Töchter.) Dort begann sie ihre schwierigen und unangenehmen späteren Jahre. Kizette diente als Geschäftsmanagerin, Sozialsekretärin und Factotum von Tamara und litt unter der Kontrolle der Dominanz ihrer Mutter und ihres üppigen Verhaltens. Tamara beklagte sich darüber, dass nicht nur die Farben und das Material anderer Künstler den "unterlegen" waren.Früher", aber dass die Menschen in den 1970er Jahren die besonderen Qualitäten und"Zucht"das hat ihre Kunst inspiriert. Es ist also keine Überraschung, dass sie ihre Ikone neu gestrichen hat"Autoporträt" (1929zweimal zwischen 1974-1979; "Autoportrait III"wurde verkauft, obwohl sie hing"Autoportrait II"In ihren Alterswohnungen, wo es bis zu ihrem Tod bleiben würde. 1978 zog Tamara nach Cuernavaca, Mexiko, um in einem alternden internationalen Umfeld und einigen der jüngeren Aristokraten zu leben. Nachdem Kizettes Mann an Krebs gestorben war, besuchte sie ihre Mutter für drei Jahre Monate, bis Tamara am 18. März 1980 im Schlaf starb, wurde sie am 27. März 1980 von ihrem mexikanischen Freund Victor Manuel Contreras und ihrer Tochter Kizette über den Vulkan Popocatepetl zerstreut und mit Asche bestreut Kopie ihres Gemäldes des hl. Antonius.Lempicka lebte lange genug, bis das Rad der Mode einen ganzen Kreis drehte: Bevor sie starb, hatte eine neue Generation ihre Kunst entdeckt und mit Begeisterung begrüßt. Eine Retrospektive aus dem Jahr 1973 zog positive Kritiken hervor Nach ihrem Tod wurden ihre frühen Art Déco-Gemälde * erneut gezeigt und gekauft. Das Bühnenstück Tamara war inspiriert von ihrem Treffen mit Gabriele D'Annunzio und wurde zuerst in Toronto inszeniert, anschließend in Lo s Angeles seit elf Jahren (1984-1995) an der VFW Post war es das am längsten laufende Stück in Los Angeles, und im Laufe der Jahre wurden rund 240 Schauspieler eingestellt. Das Stück wurde später auch in der Seventh Regiment Armory in New York City produziert. 2005 wurde die Schauspielerin und Künstlerin Kara Wilson spielte Déco Diva, ein Ein-Mann-Theaterstück, das auf Lempickas Leben basiert. Ihr Leben und ihre Beziehung zu einem ihrer Modelle ist fiktionalisiert in Ellis Averys Roman The Last Nude, der 2013 mit dem Barbara Gittings Literature Award der American Library Association Stonewall Book Awards ausgezeichnet wurde.
  • Erbe
Die US-amerikanische Sängerin, Songwriterin und Schauspielerin Madonna ist eine Bewundererin und Sammlerin von Lempickas Werken und hat Bildern Veranstaltungen und Museen verliehen.Öffne dein Herz" (1987), "Drück dich aus" (1989), "Mode" (1990) und "Ertrunkene Welt / Ersatz für die Liebe" (1998Sie benutzte auch Gemälde von Lempicka auf den Sets ihrer 1987 Wer ist sie und 1990 Blond Ambition Welttourneen. Andere bemerkenswerte Lempicka-Sammler sind der Schauspieler Jack Nicholson und die Sängerin und Schauspielerin Barbra Streisand. Robert Dassanowskys Buch Telegrams aus der Metropole: Ausgewählte Gedichte 1980-1998 enthält die Gedichte "Tamara de Lempicka" und "La Donna d'Oro"gewidmet Kizette de Lempicka. | © Wikipedia








































































Avevo un principio: Nicht kopiare mai.
Crea uno stile nuovo, colori chiari, luminosi;
scopri l'eleganza nascosta nei tuoi modelli '- Tamara von Lempicka *.

Tamara de Lempicka *, nata Tamara Rosalia Gurwik (Varsavia, 16 Mai 1898 - Cuernavaca, 18 März 1980), ist eine der schönsten Städte Polacca, eine der wichtigsten Kunstdéco-Inseln * .Figlia di Malvina Decler, eine polacca und Boris Gurwik-Górski, agiato ebreo russo. A seguito della prematura scomparsa del padre, eine der beliebtesten Sehenswürdigkeiten der Welt, oder eine andere Sekundarschule, Tamara vive con sua madre e i suoi due fratelli (Stanisław und Adrienne), sostenuta dalla famiglia. Decler e vezzeggiata dalla nonna Clementine.Proprio per compagnare ist das Hauptgebäude in Italien im Jahr 1907, im Nordwesten der USA, in Italien und in Italien alcuni rudimenti di pittura von Franco di Mentone.La sua formazione scolastica, seguita dalla nonna Clementine, eine der besten Aussichtspunkte von Losanna (Villa Claire) in Svizzera und ein prestigioso collegio Polacco di Rydzyna. Alle Rechte vorbehalten. Die Umgebung von San Pietroburgo in der Casa della zia Stefa Jansen, Taube conobbe l'avvocato Tadeusz Łempicka (1888-1951), che sposò nel 1916.Durante la rivoluzione russa von 1918, am maro vito arrestato dai bolscevichi, am viertel liberato grazie agli sforzi und alle conoscenze della giovane moglie. In dieser Hinsicht ist die politische Situation in Russland eine wichtige Angelegenheit, und die Entscheidung über die Bewegung in der Nacht, die berühmte Figur der Kizette nel 1920. Die Tamara ist eine Schülerin der Akademie der Grande Chaumiere und der Ranson mit dem Titel Maurice Denis und André Lhote. Sie sind hier, um den persönlichen Stil zu bestimmen, der einflussreiches Kunsthandwerk der Kunst Déco * ist, das sich vor Ort befindet. Nel 1922 Espone al Salon d'Automne, das Beste in Assoluto. Im breiten Tempo divenne famosa kommt das Tamara de Lempicka-Spiel. Nel 1928 divorziò dal marito.Für die Anlaufstelle von Gabriele D'Annunzio al Vittoriale wird das Fortbewegungsmittel für die Fortbewegung von Frauen und Männern geöffnet. Weitere Informationen über Europa, den Vereinigten Staaten und der Bundesrepublik Deutschland finden Sie alle Hotels in Beverly Hills und Kalifornien in Beverly Hills, Kalifornien, und lassen Sie sich von Raoul Kuffner de Diószegh (1886-1961), che aveva sposato nel 1933. Nel 1943 in New York, New York, New York, New York, USA, New York, Texas, New York, Texas, New York, Texas, Vereinigte Staaten Nuova tecnica pittorica Unternehmen, die sich auf die Zustellung von Gewässern konzentrieren. Le sue nuove opere, vicine all'arte astratta, vennero wurde von freddamente dalla kritik, tanto che la pittrice und mehr als einem Jahr in mehr als einem Jahr in pubblico bewertet. Nel 1978 liegt in der Nähe von Cuernavaca in Messico.Morì nel sonno am 18. März 1980. Sie sind hier, um die Nacht zum Tag zu verbringen. Sie sind hier, während Sie den Vulkan Popcatepetl besuchen.
  • Curiosità
Der Pop-Star Madonna ist eine der beliebtesten Sehenswürdigkeiten der Tamara de Lempicka und ist ein renommierter Veranstaltungsort für Musikveranstaltungen. Ciò ha contribuito nei recenti anni alla riscoperta (Almeno Mediatica) Alle Rechte vorbehalten. Madonna mit dem Opéra della Lempicka ein Video über die Musikalische Welt der Grandi Successi, ad esempio in Open Your Heart (1987), Drück dich aus (1989), Mode (1990) e Ertrunkene Welt / Ersatz für die Liebe (1998Who's That Girl Tour 1987 und Blond Ambition Welttournee 1990. Alle Bücher der Weltbevölkerung von Lempicka traviamo von Jack Nicholson und der attrice-cantante Barbra Streisand.



Schau das Video: Tamara de Lempickas 120th Birthday (Oktober 2020).

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