Realistischer Künstler

John Singer Sargent

Pin
Send
Share
Send
Send




Sargents Werk in Venedig veranschaulicht ein künstlerisches Doppelleben

Von Roderick Conway Morris, © Die New York Times, 20. april 2007John Singer Sargent⏭ war der gefragteste Maler der Gesellschaft des ausgehenden 19. und frühen 20. Jahrhunderts. Aber er führte ein Doppelleben.
In den fast 30 Jahren, in denen er sich mit Porträtmalerei beschäftigte, produzierte er Hunderte von Landschaften und Figurenstudien, die nicht für die Öffentlichkeit gedacht waren und selten außerhalb seines Ateliers oder außerhalb seines unmittelbaren Freundes- und Freundeskreises zu sehen waren. 1856 in Florenz von amerikanischen Eltern geboren, führte er während seines Erwachsenwerdens eine peripatetische europäische Existenz, die sich bis ins Erwachsenenalter fortsetzte. Er war ständig in Bewegung, auf der Suche nach neuen Landschaften und Szenen, die er zu seiner persönlichen Zufriedenheit malen konnte. In Venedig fand er sowohl eine langfristige Herausforderung für seine künstlerischen Kräfte als auch eine Art geistiger Heimat. Überraschenderweise gab es bisher noch nie eine Ausstellung, die speziell diesem beachtlichen Aspekt seines Schaffens gewidmet war. Aber hier endlich am Correr Museum ist "Sargent und Venedig", eine lohnende Zusammenkunft von mehr als 50 seiner Aquarelle und Öle, darunter viele aus privaten Sammlungen, sowie eine Auswahl an Gemälden seiner venezianischen Zeitgenossen. Die Ausstellung dauert bis zum 22. Juli. Sargent malte Venedig in den frühen 1880er Jahren.erste Venedig-Periode"Er machte einige Ansichten, aber teilweise auf den Spuren von Whistler, konzentrierte er sich hauptsächlich auf Straßenszenen und Innenräume und stellte Venezianer der Arbeiterklasse dar, die in den engen Gassen und Plätzen der Stadt ihren täglichen Geschäften nachgingen. Einige dieser Öle mit ihrer dunklen Palette Englisch: emagazine.credit-suisse.com/app/art...2934 & lang = en Wahrhaftig, kühne Pinselführung und ungewöhnliche Themen wurden wahrscheinlich mit Blick auf den Pariser Salon ausgeführt, obwohl er dort nie gezeigt wurde. Seine späteren Venedig - Bilder sollten auf jeden Fall eine fast private Angelegenheit sein.

Von 1898 bis 1913 war sein "zweite Periode"hier kam er fast jedes Jahr nach Venedig. Sein Fokus verlagerte sich radikal auf Kanal und Architektur. Nur die einzigen menschlichen Figuren sind Gondolieri, andere Bootsleute und skizzierte Eindrücke von Sargents Freunden in Gondeln. Der Künstler hatte zu dieser Zeit lange gearbeitet Wasser schwer gemalt, Flüsse und Bäche in Frankreich und England gemalt, Bäche und Flüsse im österreichischen Tirol, Brunnen und Wasserbecken in Italien und Spanien. In Venedig hat er sein Talent so weit gedehnt, dass er die flüchtigen Wirkungen dieses flüssigen Mediums erfassen kann - manchmal zu einer wunderbaren Wirkung. Angesichts der schwer fassbaren Natur des Themas war es unvermeidlich, dass er Aquarellbilder für die Bilder von Venedig mehr als zu jedem Zeitpunkt seiner Karriere verwendete.
Sargent hatte als junger Mann eine impressionistische Zeit hinter sich und kehrte zu einigen seiner Techniken zurück, um das komplexe Spiel von Licht und Farbe auf das Wasser und die Gebäude von Venedig zu übertragen. Aber er war auch ein ausgezeichneter und disziplinierter Zeichner. Viele der "zweite Periode"Bilder sind architektonische Ansichten der Gebäude von San Marco, der Fassaden von Palazzi auf dem Canal Grande und von Kirchen - die prächtige barocke Basilika Santa Maria della Salute ist ein besonderer Favorit. Die besten dieser Werke bieten eine seltene Verbindung architektonischer Präzision und ein impressionistischer Wahnsinn, der gleichzeitig die monumentale Qualität und das dekorative Detail der Stadt sowie die sich wandelnden Reflexionen auf den Kanälen und der allgegenwärtigen Lagune einfängt.
Sargent war weit entfernt mit den Curtises verwandt, einer angloamerikanischen Familie, die sich im Palazzo Barbaro am Canal Grande niedergelassen hatte. Sowohl er als auch Henry James, ein Freund, seit die beiden Männer sich 1884 in Paris getroffen hatten, blieben dort mehrere Male. Als Zeichen seiner Anerkennung für die Gastfreundschaft der Curtises während seines Besuchs im Jahr 1898 machte Sargent ein informelles Porträt in Öl von Die Curtis-Eltern, Daniel und Ariana, ihr Sohn Ralph und seine junge Frau tranken Tee im großen Ballsaal des Palazzo. Das Gemälde, das später den Titel erhieltEin Interieur in Venedig', sollte eines der berühmtesten und oft reproduzierten Bilder des Künstlers werden.
Als Sargent das Bild Ariana Curtis vorstellte, lehnte sie es ab und fand das Bild ihrer selbstlosen Frau und die unnachgiebige Pose ihres Sohns Ralph Hand an Hüfte, die sich beiläufig auf einen vergoldeten Tisch hängte. "unschicklich". Ihre Eitelkeit und Umsichtigkeit sollte zum Verlust der Familie und zum Gewinn der Königlichen Akademie werden. Der Künstler gab es dieser Institution später als sein Diplombild, nachdem er als Vollmitglied aufgenommen worden war, und die Akademie ist seitdem ihr Besitzer. Vier Jahre später infiltrierte Sargent in einem anderen seltenen venezianischen Öl seine hochklassige Freundin Jane de Glehn im Gewand einer proletarischen einheimischen Frau in seineVenezianischer Weinladen", eine sympathische Wiedergabe der entspannten Informalität eines typischen, niederen Hotels, fast ein unauffälliger Anhänger der hochauflösenden Salonszene von"Ein Interieur in Venedig"1904 sollte Sargent ein Bravour-Aquarell von Jane de Glehn anfertigen, stilvoll gekleidet, elegant posiert und sehr die Dame, die sich in einer Gondel auf dem Canal Grande gleitete. Zur allgemeinen Bestürzung des Modebewussten, des Großen und des Guten kündigte Sargent 1907 an, die formale Porträtierung aufzugeben. Bis 1909 erlaubte er nur wenigen Venedig-Bildern, sein Atelier zu verlassen. Vorher tauschte er einen gegen ein Klavier - Er war ein sehr versierter Musiker - gab ein Paar für wohltätige Zwecke und eine Handvoll anderer an Freunde zu versteigern. Danach wurde bis zu seinem Tod im Jahr 1925 eine bestimmte Anzahl in intermittierenden Ausstellungen gezeigt, die erst nach und nach in private und öffentliche Sammlungen gelangten.
Roger Fry, der Kritiker und Mitglied der Bloomsbury-Gruppe in London, wirft dem Künstler vor, auf Venedig zu reagieren. "für die ganze Welt wie ein gewöhnlicher Tourist"- ein Urteil, das nur wenige, die die Bilder heute sehen, teilen wird. Sicherlich stimmten zeitgenössische Käufer und Sammler nicht zu. In der zweitägigen Auktion bei Christie's über die Inhalte des Ateliers des Künstlers nach seinem Tod waren die Venedig-Bilder Thema wahnsinniges Bieten. Allein ein Aquarell erreichte die damals erstaunliche Summe von 4.830 GBP. | © Die New York Times
















Venezia è la città dei pittori, da sempre.Anche John Singer Sargent (1856-1925) Il, ⏭ espg il americano rim aff prof affarararararararararararararararararararararararararararararararararararararararararararararararararararararar circa Centocinquanta - Dipinti tra gli anni ottanta von XIX, zweite Ausgabe des Jahres 1913.Cresciuto in einer Kolonne und Weltkulturerbe, Italien, Frankreich, Spagna, Svizzera und Germania, alle in der Nähe von Parigi di Carolus und der Welt der Beats Arts, iniziò la sua carriera come ritrattista.Amico di Monet, eine Nacht lang zum zweiten Mal in der Reihe '70 'und im Studio mit den wichtigsten Bespannungsfunktionen des Pittura und des Plein-Air-Segments.Il Primo ist ein Venezia von 1870. Mehr sehen Alle Rechte vorbehalten. Alle Rechte vorbehalten. Weitere Informationen zu diesem Artikel finden Sie hier, oder Sie werden hier angezeigt, um Ihre Suche nach einem anderen Ort zu vervollständigen. Dieses Hotel ist nur wenige Kilometer entfernt.Ponte di Rialto, Palazzo Ducale, Begrüßung-, travano spazio alcune insolite Die Geschichte des Landes wird von den internationalen Gegebenheiten der Weltbevölkerung und dem internationalen Handel mit der Welt des Brunnens über den Cittadini oder dem Obst und Gemüse zubereitet. In der Tutte Queste-Szene gibt es ein internationales Festival, in dem Sie die Gewässer vor der Tür der Libertà und des Tattoos des Tratto Oltre mit einer perfekten Form der Padronanza sehen.

Schau das Video: JOHN SINGER SARGENT - Documentary (Oktober 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send